Frédéric Audibert, professeur de violoncelle, Roberto Masini, professeur de lutherie et Louis-Denis Ott, professeur de violon
Cet événement consacré à la lutherie et aux instruments à cordes réunit trois professeurs de l’Académie Rainier III, Frédéric Audibert, professeur de violoncelle, Roberto Masini, professeur de lutherie, et Louis-Denis Ott, professeur de violon. Ensemble, ils proposent une rencontre vivante autour de la compréhension et de l’entretien des instruments à cordes, pensée comme un guide de bonnes pratiques pour garder des bonnes relations avec son instrument.
Pas de places assises.
CARTE BLANCHE AUX CONSERVATOIRES
Parrainée par Noé Clerc, accordéon
Shen Yang (étudiant en doctorat de composition électroacoustique)
SYartic(ulation) pour flûte traversière augmentée et instrument numérique (2025) – 10′
Sheng Yang et Deniz Soydam
Gino Mariotti (étudiant en doctorat de composition électroacoustique)
Souffles croisés pour ensemble de flûtes à bec numériques (création 2026) – 7′
Élèves de la classe de flûte à bec (Professeur Michel Quagliozzi)
Conservatoire à Rayonnement Régional de Nice
John Cage (1912-1992)
Dream (1948) – 8 min 30
Aleksejs Macions, guitare et effets
Ecole municipale de musique de Beausoleil
Camille Saint-Saëns (1835-1921)
Concerto pour violon n°3 – 8 min 30
1. Allegro non troppo
Oleksii Kovtun, violon
Eugénie Goldobine, piano
Henryk Wieniawski (1835-1880)
Concerto pour violon n°2 – 7′
3. Allegro con fuoco – Allegro moderato, à la Zingara
Alberta Morar, violon
Soraya Zlitni, piano
Niccolò Paganini (1782-1840)
Concerto pour violon n°2, op. 7 – 2 min 30
III. Rondo « La Campanella ». Andantino; Allegretto moderato, arrangement piano à six mains
Clothilde Arnal, Florence Azière, Aïssa Bemou, pianos
Franz Liszt (1811-1886)
Etudes de concert, S.144 – 6 min 30
3. Un sospiro
Aïssa Bemou, piano
Conservatoire à Rayonnement Départemental de Cannes
Elina Bayle, chant
Ginevra Bruno, Nathan Polak, violes de gambe
Leo Nedilko, piano et clavecin
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
« Cahier de notes pour Anna-Magdalena Bach », joué par des élèves en cycle 1. Chaque pièce sera entendue une fois au piano, suivie de sa version en musique de chambre (harpe, violoncelle, violon) – 10′
– Menuet en sol Majeur BWV Anh.116
– Marche en Ré majeur BWV Anh. 122
– Polonaise en sol majeur de Johann-Adolph Hasse, BWV Anh. 130
Friedrich Armelin, piano
Paul Pierson, piano
Manon Hoor, violon
Marie Sarciafiga Andrei, violoncelle
Marie Fantino, harpe
« Enseigner l’instrument aujourd’hui »
Frédéric Audibert, violoncelliste, Jade Sapolin, directrice de l’Académie Rainier III et Clarissa Severo de Borba, directrice du Conservatoire de Nice, modérée par Bruno Mantovani, directeur artistique du festival
Au XIXe siècle, l’enseignement de la musique et de la pratique instrumentale a vu éclore une quantité de méthodes, vantant leur efficacité objective pour entraîner l’apprenti musicien vers les œuvres les plus techniquement difficiles du répertoire. Les enjeux sont-ils les mêmes aujourd’hui ? Comment enseigner l’instrument au XXIe siècle ? Dans le cadre de la journée « carte blanche aux conservatoires », Bruno Mantovani – lui-même directeur de conservatoire – s’entretient avec des confrères et consœurs.